Musica de italia

Musica de italia

La música de Italia es conocida en todo el mundo. No hay un solo país ni un solo continente donde no escuchen nada al respecto. Italia es considerada la cuna del arte musical, el país que dio al mundo el mejor género: la ópera. En este artículo compartiremos con ustedes algunos datos interesantes de la historia de la cultura musical de este estado soleado.

¿Hay un límite a la perfección?

Uno de los principales símbolos de Italia se considera el Teatro de la Ópera de Milán "La Scala". ¿Por qué ganó tal reconocimiento y amor de todo el mundo? Todo está lejos de ser simple, el teatro es perfecto en todo. Un edificio asombrosamente hermoso, diseñado en un estilo simple, magnífica acústica, una disposición cuidadosamente pensada de asientos en un auditorio lujosamente decorado, personal talentoso de actuación y actuación, directores brillantes e incluso música más brillante ... Y lo más importante es que el teatro está construido de manera perfecta para tal ubicación de la habitación. Y todo porque durante la excavación del territorio para su construcción, los constructores descubrieron una enorme pieza de mármol, en la que fue tallado el actor más famoso de la antigua Roma, Mim Pilad. Tal hallazgo fue considerado como un signo real desde arriba, lo que confirma la exactitud de la elección del lugar. Bueno, ¿de qué otra manera, si fue señalado personalmente por uno de los más grandes trágicos de la antigüedad?

Víctimas del hermoso canto.

Y este país soleado es considerado el lugar de nacimiento del bel canto, un estilo virtuoso y elegante de canto, que conquistó todo el mundo, un estilo sin el cual la música barroca de Italia es inconcebible. Y realmente, ¿cómo puedes permanecer indiferente, si todos los cantantes de este estilo son casi perfectamente fluidos? Rango vocal inusualmente amplio, que afecta a sonidos muy altos, coloratura brillante, pasajes difíciles y simplemente duración inimaginable de la respiración. Todo lo que sea, pero poseía este arte, principalmente hombres.

Para aprender el arte del canto hermoso, se seleccionaron niños pequeños dotados y enviados a instituciones de educación especial. Allí, durante varios años, los jóvenes cantantes aprendían vocalmente todos los días. Si un niño tenía habilidades de canto sobresalientes, se lo sometió a una castración, de modo que después de la llamada "ruptura" de la voz, la calidad de su canto no cambió. De estos niños crecieron cantantes con voces fenomenales. Uno de los cantantes neutros más famosos es Carlo Throws (Farinelli).

Pero, ¿a dónde fue esa "moda" para llevar a cabo estas terribles operaciones con los niños? A partir de ahí, desde donde, como dicen, no esperó. Los cantantes neutrales fueron entrenados, a partir del siglo III, para cantar en los servicios en la iglesia. El canto católico estaba estrictamente prohibido para que las mujeres participaran, y eran necesarias altas voces. El arte belcanto floreció en la segunda mitad del siglo XVII.

Cuando el apellido lo obliga

Uno de los nombres más comunes entre los creadores de arte de finales del siglo XV-XVI: Allegri. Tal vez nadie le habría prestado atención si no fuera por la afinidad directa de esta palabra con el término musical. Allegro en la música se utiliza para denotar el tempo, la naturaleza de una pieza musical, e incluso sus partes. Por lo tanto, no es en absoluto sorprendente que entre los creadores de la era enunciada, varios compositores llevaran tal nombre. Pero nos dirigimos a uno solo, el más famoso.

Gregorio Allegri dedicó la mayor parte de su vida a trabajar en la Capilla Sixtina en el Vaticano, donde se dedicó por completo a la música de la iglesia. Su obra más famosa se llama Miserere. El título del ensayo está dado por la primera palabra de su texto: "Miserere" en latín significa "Ten piedad". Es considerado el punto de referencia de su tiempo, la mayor obra maestra de la música italiana. Y, tal vez, esta creación con el tiempo habría sido olvidada en la historia musical, si no fuera por una cosa. El Vaticano prohibió estrictamente copiarlo y sacarlo de la iglesia, y en caso de violación del decreto amenazado con la excomunión. Así fue hasta que un día este trabajo fue escuchado por V. A. Mozart. Al llegar a casa, lo grabó de memoria. Así que el trabajo de Allegri vio el mundo, y el genio de 14 años nunca fue castigado.

Por supuesto, en la música antigua italiana se pueden hablar muchas cosas interesantes. Esta es la capa más grande y más valiosa de la cultura mundial que influyó en el arte musical de todo el mundo. Ella jugó un papel especial para nuestro país. Los italianos no solo introdujeron a los rusos en el género de la ópera, sino que también enseñaron a los compositores rusos a componerla. Pero esta es una historia completamente diferente, pero no menos interesante.