Ocarina: historia, video, datos interesantes.

Okarina

Rusia siempre ha sido famosa por sus talentosos maestros de la artesanía, cuyo trabajo desde hace mucho tiempo impresiona y sigue sorprendiendo a la gente con increíbles obras de arte popular. Entre las artesanías de Rusia, que son conocidas en todo el mundo: la famosa muñeca rusa anidadora, la cerámica Gzhel, las bandejas Zhostovo, los platos de madera Khokhloma, la miniatura de laca Fedoskino. Y, sin duda, el colorido silbato de Dymkovo, que es el elemento más importante del folklore, merece una atención especial. Además, en la vida del pueblo ruso, tenía un significado sagrado muy importante. En la antigüedad, se usaba en el tratamiento de parcelas, para expulsar a las fuerzas malignas, para llamar a la lluvia en una sequía, con ella se pedía la primavera. En la tierra rusa, este juguete se llamaba simplemente un silbato, pero tiene otro nombre, Okarina. Este nombre tiene toda una clase de instrumentos: silbatos de flauta hechos de arcilla y que tienen un dispositivo y un principio similares de formación de sonido. Pero también este nombre tiene un instrumento musical muy específico con un sonido muy hermoso, que a mediados del siglo XIX fue creado por el italiano Giuseppe Donati.

La historia de la ocarina y muchos datos interesantes sobre este instrumento musical, lea en nuestra página.

El sonido

El instrumento musical ocarina tiene un sonido suave y mágico suave y ligeramente sibilante, aunque prevalece un tinte fresco en el timbre. La altura y el brillo del sonido del instrumento dependen directamente del tamaño: cuanto más pequeño sea el volumen de la cámara de sonido, más sonará el ocarin, más alto y más alto. Y si el cuerpo del instrumento es más grande, entonces el sonido es silencioso y amortiguado.

El sonido de la ocarina se debe a la acción de un chorro de aire dirigido hacia el interior de la ocarina en la lengua, que corta el aire y hace que vibre, creando así una resonancia en el cuerpo de la herramienta.

Las ocarinas pueden tener un orden diatónico o cromático. En instrumentos con sistemas diatónicos, la extracción de sonidos cromáticos es posible con la superposición parcial de los agujeros de juego. El rango del instrumento depende del número de orificios, y cuanto más, más amplio es el rango de sonido.

La foto:

Datos interesantes

• El conjunto Okarin "Gruppo Ocarinistico Budriese", originalmente llamado "I Celebri Montanari degli Appennini", organizado por el creador del instrumento D. Donati junto con sus amigos, existe y se realiza con éxito ahora.
• La exposición muy interesante Okarin se presenta en el museo, que se encuentra en la tierra natal del inventor del instrumento D. Donati en la ciudad italiana de Budrio.
• Durante la Primera Guerra Mundial, los soldados se llevaron a los ocarines como guardianes y como un pequeño juguete, que con su sonido recordaba la casa y levantó su ánimo.

• Ocarina suena muy bien en la introducción de la canción "Belovezhskaya Pushcha", conocida en nuestro país, interpretada por el popular conjunto bielorruso "Pesnyary".
• En Italia, a la ocarina se la llama con desprecio "Salchicha de Bolonia", y en Estados Unidos se la llama cariñosamente "Pipa de batata".
• En los años 60 y 70 del siglo pasado, Ocarina fue uno de los accesorios importantes para los representantes de la subcultura juvenil hippie.
• El Festival Internacional de Okarine Performers se celebra tradicionalmente cada dos años en Italia, en la tierra natal de D. Donati, en la ciudad de Budrio.

• La compañía japonesa "Nintendo" en 1998 presentó de manera interesante la herramienta en el quinto número de la serie de videojuegos "La leyenda de Zelda. Ocarin of time". La herramienta en el juego tiene propiedades mágicas, ayuda a combatir el mal, así como a moverse en el tiempo. Después del lanzamiento de esta serie, la popularidad de ocarina ha aumentado considerablemente, y el número de sus ventas ha aumentado notablemente.
• En el cine, Okarina se puede escuchar en la banda sonora de la película del director italiano Sergio Leone "Good, Bad, Evil", escrita por el famoso Ennio Morricone, así como en la película The Meaning of Life según Monty Python, una comedia absurda del grupo cómico inglés. Monty Python ".
• El sonido de los ocarines fue utilizado por la banda de rock británica "The Troggs" y "Duran Duran", así como por el cantante estadounidense Bing Crosby, el músico y compositor de rock irlandés Chris de Burg, la cantante británica y georgiana Katie Melua.
• En la animación Ocarina demostró vívidamente en las películas animadas japonesas "My Neighbor Totoro", "Dragon Pearl Z "y" Anpanman ".
• Uno de los mejores fabricantes del mundo de Okarin es una empresa ubicada en Los Ángeles (EE. UU.) Y fundada por un gran fanático del instrumento Darrin Songberd.
• El equipo de desarrollo de Smule ha creado una aplicación entretenida para el iPhone y el iPod Touch que te permite convertir dispositivos en un instrumento musical, una ocarina virtual.
• Todo el mundo es conocido como silbato deportivo, en su esencia también es ocarina, ya que su dispositivo es similar al instrumento.

Construcción

El diseño de la ocarina no es particularmente complejo. Esta es una cámara de sonido cerrada con un dispositivo de silbato. La cámara de sonido, cuya forma puede ser muy diversa, está provista de agujeros para cambiar el tono. El número de agujeros puede variar de cuatro a trece. La boquilla con una boquilla y un conducto de aire, que se llama Windway, ingresa al dispositivo de silbato. Al lado de la boquilla se encuentra la ventana del dispositivo de silbido - labio y esparcidor de chorro de aire - lengua.

Variedades

Ocarina hoy en día es sorprendente en su diversidad, los instrumentos varían en forma, tamaño, construcción, tono y rango.

Okarina es probablemente el único instrumento musical que tiene tantas formas hoy en día. Puede ser en forma de aves, peces, animales, así como diversas formas geométricas. El material del que está hecha la herramienta también es bastante diverso: cerámica, madera, vidrio, metal, plástico y otros.

Las ocarinas son de construcción simple y compleja. Los simples incluyen instrumentos de una sola cámara con una pequeña gama de sonido. Los sofisticados son instrumentos de dos o tres cámaras con un rango de hasta tres octavas, así como ocarinas, equipadas con un mecanismo de válvula y pistón, que permite cambiar el modo del instrumento.

Las ocarinas, que difieren en tamaño y tono, tienen nombres: piccolo, soprano, alto, tenor y bajo. Estos instrumentos, combinados en un conjunto, le permiten realizar cualquier trabajo, desde el clásico hasta el moderno.

Las herramientas difieren en su estructura: pueden ser diatónicas y cromáticas.

Solicitud

Ocarina, distinguida por su gran diversidad, es ampliamente utilizada en todo el mundo. La gama de su aplicación es muy diversa. En la vida de las personas, es un talismán, un recuerdo, un juguete para niños, un dispositivo de señales e incluso un atributo ritual. En música, es un instrumento interesante que ha encontrado una aplicación digna en varias direcciones musicales, que van desde el folk hasta la música rock. Ocarina va bien con las voces de otros instrumentos, a menudo se usa en varios conjuntos: cuerdas, folk, pop, viento e incluso percusión. Ocarina también suena hermosa en el contexto de una orquesta sinfónica. Las orquestas de Chicago, Los Ángeles y San Luis a menudo lo usan en sus conciertos. También se debe tener en cuenta que hay conjuntos que consisten solo en Okarin. El repertorio de tales grupos es muy diverso. Incluye obras de varios géneros y tendencias, incluso aquellas que requieren un rendimiento muy virtuoso.

Historia

La historia de la ocarina como un instrumento musical completo, que ahora se usa con éxito en varias direcciones musicales, comenzó relativamente recientemente, solo desde la segunda mitad del siglo XIX. Sin embargo, Okarina tiene una prehistoria muy rica, que se perdió en la antigüedad y se asocia principalmente con el momento en que una persona aprendió a quemar barro y hacer cosas diferentes para su vida cotidiana. La antigüedad de las muestras arcaicas que nos han llegado, prototipos de herramientas, los arqueólogos estiman hace más de diez mil años. La geografía de los hallazgos es muy extensa: se trata de India, China, Corea, Japón, Egipto, Macedonia, Rumania, los países de Asia Central, África y América. Los instrumentos primitivos de silbato de formas muy diversas en forma de óvalos, aves, peces, figuras de animales y varias configuraciones abstractas desempeñaron un papel importante en la vida de nuestros antepasados. Fueron utilizados para acompañar a varios ritos religiosos, en días festivos o simplemente como adornos.

Sin embargo, según la leyenda, los progenitores de la ocarina moderna son herramientas que, por orden del conquistador español Hernán Cortés, para el entretenimiento de la corte imperial de Carlos V llevaron a un grupo de bailarines y músicos aztecas a Europa en 1527. Las actuaciones de la etnia impresionaron tanto al emperador que los artistas mexicanos fueron enviados a una "gira" en países europeos, incluida Italia. Después de haber visto un instrumento peculiar de los estadounidenses en un concierto así, un joven panadero italiano emprendedor, a quien le gustaba el silbato inusual, decidió hacer algo similar. A los panaderos locales también les gustó la idea del joven, que también comenzó a hacer pequeños juguetes de cerámica: silbidos, ya que después de hornear pan, los hornos permanecieron calientes durante mucho tiempo.

Han pasado tres siglos. Los silbidos en forma de aves y animales, emitidos de tres a cinco sonidos, han ganado gran popularidad entre los niños. Uno de estos niños, que estaba familiarizado con el silbato de juguete de la primera infancia, era Giuseppe Donati, quien nació en la familia de los panaderos en 1836 en la pequeña ciudad de Budrio, cerca de la ciudad italiana de Bolonia. Al niño, que desde su infancia mostró interés por la música y los instrumentos musicales, y también tocó música en el clarinete, le gustó el sonido de un silbato, pero no se ajustó a un rango pequeño y una entonación inexacta. A la edad de 17 años, Giuseppe decidió transformar inicialmente el juguete de un niño como una broma divertida. Como resultado de la modificación, tenía un instrumento musical con 10 agujeros, que tenía una excelente construcción y un rango significativamente mayor. El joven, una vez más en broma, llamó a su invención ocarina, que en el dialecto de Bolonia del italiano significa "gosling". La herramienta realmente se parecía al cuerpo sin cabeza de un gosling. Donati Okarina tenía ocho agujeros del mismo tamaño, dispuestos en dos filas y dos más en los lados, que se cerraron con los pulgares.

En esta investigación el joven inventor no ha terminado. Posteriormente, creó otras variedades de ocarina, que difieren en tamaño y tono: piccolo, soprano, alto y bajo, que luego se convirtieron en parte del conjunto de Okarin creado por Donati junto con amigos.

El conjunto, llamado "I Celebri Montanari degli Appennini", que significa "Famosos montañeses de los Apeninos", se realizó con éxito en los países europeos. El número de aficionados a los instrumentos creció muy rápidamente. En las principales ciudades europeas, como Milán, Londres y París, se están abriendo talleres para su producción. En los Estados Unidos, la ocarina se puso de moda desde principios del siglo XX, y un poco más tarde en Japón. A los japoneses les gusta tanto la herramienta que han intentado modificarla repetidamente. Y en 1928, T. Aketagawa creó una ocarina con doce agujeros, lo que aumentó su alcance. Los entusiastas se dedicaban constantemente a mejorar la herramienta favorita y en los diferentes países. Por ejemplo, en el año 63 del siglo pasado, el inglés D. Taylor inventó Ocarina, que solo tenía cuatro orificios, pero permitía realizar una escala de octava completa con cromatismos. Y en los años 80 crearon una educativa ocarina plástica, llamada “polik”.

Ocarina: este instrumento musical muy simple, que ahora gana más y más fanáticos, está ganando una gran popularidad en todo el mundo. Ocarina, que suena bellamente en las escenas de las salas de conciertos, captura los corazones de millones de amantes de la música en todo el mundo. Es muy emocionante y divertido tocarlo, así que muchos amantes de la música disfrutan de este instrumento con gran placer.