Chuck Berry: datos interesantes, mejores canciones, biografía, escuchar

Chuck Berry

¿Quieres saber cómo comenzó la historia del rock and roll? Con los valientes experimentos de Chuck Berry. Este animado afroamericano enérgico se ha convertido en una fuente de inspiración para muchos músicos. Los fanáticos del género se preguntan: ¿escucharías el mundo de The Beatles, The Rolling Stones o The Animals, si no fuera por Chuck Berry? Literalmente creó la cultura musical moderna. Basta con mirar las grabaciones de sus actuaciones para comprender dónde los músicos de rock adoptaron el estilo característico de tocar la guitarra eléctrica, las poses de rock y el paseo de los patos. Todo esto es Chuck Berry, quien no temía combinar las culturas en blanco y negro y crear una nueva etapa en el desarrollo de la música.

Biografia corta

Charles Edward Anderson Berry, a saber el nombre completo del músico, nació en St. Louis Missouri. Este evento tuvo lugar el 18 de octubre de 1926. En aquellos días, la población blanca de las regiones del sur y el oeste de los Estados Unidos tocaba música country, y los negros cantaban "canciones de trabajo" o blues. Las preferencias musicales del futuro artista también fueron influenciadas por la familia: su padre era diácono de la iglesia bautista y cantaba en el coro. Aunque mamá era directora de una escuela, tampoco se negó a sí misma el placer de interpretar canciones espirituales o espirituales, y las hermanas entretuvieron a toda la gran familia con el piano. Por lo tanto, uno no debe sorprenderse ante la predilección por la música de un niño pequeño.

La infancia del futuro músico fue relativamente tranquila. No sentía una necesidad urgente de dinero, porque la familia tenía un ingreso promedio, iba a la escuela y jugaba con amigos. Uno mas Un chico talentoso e inteligente no difería de un comportamiento ejemplar. En la clase sénior, Chuck comenzó una "vida adulta real": se le dio una prisión juvenil de tres años por secuestro y robo. Pero en 1941, tres años antes de este evento, tocó su primer concierto en las paredes de su escuela natal. El temperamento tempestuoso y la vida en el "barrio negro" tuvieron un resultado lamentable.

Al salir de la cárcel, el joven decidió asentarse. Se vincula con el crimen, trabaja como obrero y continúa dedicando tiempo a la música; se le puede escuchar en bares y clubes de St. Louis. Después de un tiempo, se casa con Temette Soddy y se convierte en el padre de la encantadora niña Darlene. La vida familiar realmente lo cambió: consiguió un trabajo en una planta de fabricación de automóviles para mantener a su esposa e hija, y comenzó a ganar buen dinero: la familia se mudó a una casa pequeña. Pero la música no ha desaparecido en ninguna parte, a pesar de la vorágine de los problemas de la vida adulta. Chuck le asignó una misión especial: quería convertir su talento en una fuente de ingresos adicionales. Su deseo estaba destinado a hacerse realidad pronto.

Una llamada en la víspera de Año Nuevo en 1952 obligó a la futura estrella del rock and roll a abandonar un ambiente hogareño acogedor e ir a Illinois para reemplazar a un saxofonista enfermo en la banda Johnny Johnson. Chuck, de 26 años, jugó por primera vez. Las ganancias ascendieron a solo 4 dólares, pero esto fue solo el comienzo.

En este punto, Berry ya era una celebridad local. En los clubes de su ciudad natal, era conocido por su audaz mezcla de country y blues. Pero para ganar dinero con las canciones, necesitas lanzar discos. Chuck entendió esto, así que buscó una solución a propósito. Y en 1955, Muddy Walters, bluesman, le aconsejó que se pusiera en contacto con el propietario de Chess Records, Leonard Chess. Pidió traer los discos de Chuck de sus canciones en una semana. Pero, ¿dónde conseguirlos, si el músico toca solo melodías extrañas a su manera? Sin pensarlo, Berry para la semana creó 4 canciones y fue a reunirse. Se hizo el contrato, y una de las canciones, "Ida mae", pasó a llamarse "Maybellene" y se convirtió en el primer éxito. Chuck Berry se está volviendo popular entre los blancos y los negros.

Después de haber probado el primer éxito, el músico comienza a lanzar nuevos éxitos. Además, el público los estaba esperando. Sus composiciones comienzan a sonar en todas las radios, en todas las casas, lo que, por supuesto, inspiró mucho a Chuck. Al mismo tiempo, después de que la fama creció y las tarifas, la música se ha convertido en el principal ingreso. Aquí están solo la popularidad de los afroamericanos, no a todos les gustó. Para derribar la arrogancia de una estrella, fue acusado de tener relaciones sexuales con un menor. Como resultado de las apelaciones, la sentencia impregnada de racismo fue de un año y medio en lugar de cinco.

Al salir de la prisión en 1963, el músico de rock firmó un contrato con "Mercury Records" y comenzó a grabar nuevos éxitos. Pero el público ya no los percibe con la misma emoción, las grandes tarifas continuaron trayendo solteros viejos. Y no está en el pasado criminal. Sus éxitos principales, como resultó, escribió Chuck al principio de su carrera. El cantante no está molesto: comienza a viajar por todo el mundo. Una ruptura en las obras llega a finales de los 70 y se asocia con otra conclusión. Esta vez, la estrella fue encarcelada por deudas tributarias.

En los años siguientes, nada extraordinario sucedió en la carrera de Chuck Berry. No hay nuevo single o álbum, solo gira y toca en su nativo St. Louis.

En su cumpleaños número 90, un famoso músico de rock anunció el lanzamiento de un nuevo álbum 38 años después del lanzamiento de la compilación "Rock it". Pero el destino no permitió que una personalidad brillante tradujera los planes en acción. Su hora mortal llegó el 18 de marzo de 2017. Los médicos intentaron reanimar al músico inconsciente, pero fue en vano. Toda la era ha terminado, según Keith Richards y Ronnie Wood de The Rolling Stones.

A pesar de la muerte del cantante, el álbum planificado se lanzó en junio de 2017. Lleva el nombre simbólico "Chuck" e incluye canciones que nadie había escuchado antes. Los niños del músico participaron en la preparación del CD: Charles Berry Jr. e Ingrid Berry. Para ellos siempre fue el mejor padre, y para todo el mundo, el padre del rock and roll.

Datos interesantes

• Dominar tocando la guitarra Chuck tenía solo 15 años. Para esto, compró una gran cantidad de libros de texto y dedicó todo su tiempo a esta herramienta. La persistencia de un adolescente solo podía envidiar. Aprendió rápidamente a tocar una guitarra de tenor de cuatro cuerdas y pronto aprendió canciones que suenan en la radio. Adquirió una guitarra eléctrica de seis cuerdas mucho más tarde, a principios de los años 50, cuando volvió a la normalidad después de la primera conclusión.
• Hasta que las canciones de Chuck llegaron a la cima de las listas, trabajó como carpintero y estudió en la peluquería.
• El famoso paseo de pato de Chuck tiene sus raíces en la infancia. Incluso entonces, le encantaba caminar sobre las piernas flexionadas, de modo que en cualquier momento se deslizaba rápidamente debajo de la mesa. El niño creció, y el hábito se convirtió en parte de la cultura del rock.
• ¿Era de extrañar que el nombre Chuck Berry ocupara un lugar honorable en el Salón de la Fama del Rock and Roll? Nosotros pensamos que no. Está grabado en el "Paseo de la Fama" en Hollywood.
• La historia de la canción "Johnny B. Goode" tiene una secuela extraterrestre. A bordo de los vehículos Voyager, lanzados en 1977, se encuentran discos dorados. Recolectaron muestras del patrimonio cultural de la humanidad, incluida la composición del chico de la aldea Johnny.
• Chuck Berry realizó una gira alrededor del mundo, realizó presentaciones en vivo en Rusia, donde cantó por última vez en 2014 en Moscú. Alexander Rosenbaum, quien dedicó una canción a un músico de rock, quiso cantar junto con una celebridad. Pero los planes no se hicieron realidad hasta el final. Chuck Berry vino al concierto, pero se negó a ensayar y cantar. Los músicos se dieron la mano en presencia del público y siguieron caminos separados.
• En San Luis se encuentra el club "Blueberry Hill". Fue aquí donde Chuck dio conciertos todos los miércoles. Incluso la edad no impidió al músico observar esta tradición.
• El nombre Chuck Berry se ha asociado constantemente con las guitarras huecas de la compañía estadounidense Gibson. Los jugó durante décadas. El sonido suave y acústico de este modelo coincidía exactamente con el ritmo preciso del rock and roll. Por cierto, Waf Montgomery y John Lennon usaron guitarras huecas.
• El famoso músico de rock no tenía su propia banda. Al llegar de gira a una ciudad extraña, encontró a un grupo local que conocía bien su repertorio. La cuestión del concierto quedó resuelta. Al mismo tiempo de tal cooperación tuvo buenas impresiones. Creía que los grupos temporales no son peores que los constantes, y toman menos.
• Siempre lleve 2000 dólares para un concierto, independientemente de la cantidad de personas presentes en la sala. ¿Alguien hizo eso? Sí, eso es exactamente lo que hizo Chuck Berry. Aunque siempre exigí un pago por adelantado: vine por la mitad de la cantidad y me fui. Tal comportamiento puede causar hostilidad al artista, pero lo hizo por una razón. Vida carcelaria impactada y promotores que lo engañaron. Después de tales eventos, Chuck comenzó a exigir dinero por adelantado y terminó sus conciertos exactamente a la hora acordada, incluso si tenía que cortar la canción.
• La música no es el único legado de Chuck. En St. Louis, construyó un centro de entretenimiento, que nombró como él mismo: Berry Park. En la plaza hay una casa, una piscina en forma de un instrumento de guitarra favorito, así como una sala de conciertos y un restaurante.
• Las canciones de Chuck Berry crearon no solo versiones de versiones, sino también parodias. Entonces, los Beatles grabaron la canción "De regreso a la URSS". La base fue la composición de Chuck "Regreso a los Estados Unidos". Al mismo tiempo, los Beatles adoptaron el estilo de The Beach Boys, cuya popularidad provino del single "Surfin USA", copiado a su vez de la obra de Chuck Berry. El resultado fue un doble plagio.
• Los artistas suelen estar asociados con cualquier artículo de vestuario. Chuck Berry tenía esta gorra de capitán. Por cierto, comenzó a caminar mucho antes que el director de cine ruso Nikita Mikhalkov.
• El legado creativo de Chuck incluye 20 álbumes de estudio, el más vendido de los cuales es "Las sesiones de Chuck Berry en Londres ", Lanzado a principios de los 70.

Las mejores canciones de Chuck Berry.

El fundador de la dirección del rock ha lanzado unos 50 singles. Aquí están los más famosos y populares.

• "Johnny B.Goode" - estándar de rock clásico. La revista Rolling Stone la reconoció como la mejor entre las canciones de guitarra. Escrito a finales de los 50, relata la vida del chico de la aldea Johnny, a quien le encantaba tocar la guitarra. El pianista Johnny Johnson se convirtió en el inspirador del single. Chuck trabajó con él durante mucho tiempo. El momento autobiográfico también se refleja en la canción: hay palabras en el texto que mamá predice la fama para Johnny. El propio Chuck también fue apoyado por su madre. Otro detalle interesante asociado a esta composición. En el texto original, Johnny estaba "coloreado", no "aldea". Esto se hizo con la intención de hacer que la canción se emitiera en las estaciones de radio.

"Johnny B. Goode" (escucha)

• "Mi ding-a-ling". Este es quizás el único single exitoso escrito por Chuck después de un segundo encarcelamiento. La canción fue lanzada en 1972 y rápidamente se elevó a la cima de las listas, pero no se quedó allí por mucho tiempo. La singularidad de esta composición reside en el hecho de que, aparte de ella, Berry no ocupó un lugar superior honorable en las listas.
• La canción "Rock and roll music", de un período temprano de creatividad, es la revelación del músico. En él, contó por qué eligió el rock and roll. Una oda peculiar fue cantada por muchos artistas. La más popular es la versión de The Beatles, que tuvo una línea más alta en la tabla estadounidense, en contraste con la original: 5to lugar contra 8vo.

"Rock and roll music" (escucha)

• "Nunca se puede decir" se escribió en 1964, cuando Chuck cumplía un segundo mandato. La canción está dedicada a dos jóvenes recién casados, cuya vida está llena de mareos y descuido. En las gráficas, esta composición fue capaz de alcanzar solo 14 líneas. La ensayaron, crearon versiones de portada, pero Quentin Tarantino creó una verdadera carrera a su alrededor. Es por este single, 30 años después de su aparición, que los personajes de la película Pulp Fiction bailan un giro. Y la canción, y la danza quedaron para siempre en el alma de los espectadores. Esta melodía también se usó en la televisión rusa: sonaba en la transmisión “Bad Egg Notes”.

"Nunca puedes decir" (escucha)

• "Maybellene". Todo comenzó con ella. Aunque originalmente tenía un nombre diferente, "Ida mae", y era un tratamiento de la canción popular de país "Ida Red". Este nombre no le gustó a Leonard Chess, el dueño de la compañía discográfica, suena demasiado rústico, por lo que se decidió cambiarle el nombre. Pero, ¿cuál es la mejor manera de nombrar la canción? La mirada de Leonard cae sobre la caja de rímel de la marca Maybelline, y el problema está resuelto. La palabra cambió solo una letra. Para la autoría de la canción, Chuck Berry incluso tuvo que demandar; Leonard señaló como coautores de dos DJ que ayudaron a desenrollar el single.

Las mejores películas sobre Chuck Berry y su participación.

Chuck Berry fue capaz de iluminar en el escenario. Su arte fue apreciado por los cineastas en forma de propuestas en el rodaje. Participó en la creación de películas musicales para adolescentes "Rock, Rock, Rock!" (1956) y "¡Vamos, Johnny, vamos!" (1959), donde jugó él mismo.

En 1987, el director Taylor Hackford decidió rendir homenaje al trabajo de la cantante e hizo la película "Glory, Glorify Rock and Roll!" Esta cinta autobiográfica, a cuya creación asistieron muchos músicos de rock, mencionó la obra de su ídolo.

El director Darnell Martin también decidió hablar sobre la vida de los músicos de rock, incluido Chuck Berry. Hizo la cinta musical de Cadillac Records en 2008, que cuenta cómo Leonard Chess funda su propio sello y abre las puertas de su estudio a las leyendas musicales. Chuck es interpretado por el actor Mos Def. No en la película sin las canciones del gran músico. "Maybellene", "No Particular Place to Go" y otras composiciones suenan en la cinta.

Chuck Berry música en películas

El ritmo claro y memorable de las canciones del fundador del rock and roll se ha convertido en el adorno de muchas películas. Aquí hay solo una pequeña parte de las películas, bandas sonoras para las que sirvió como obra de Chuck.

Las canciones de Chuck Berry acompañaron los diversos programas de televisión: The Big Bang Theory, Gilmore Girls, Married ... With Children, y más.

Características de la creatividad de Chuck Berry.

Romper los estereotipos y eliminar la barrera entre las culturas musicales de la población blanca y negra es lo que trajo a Chuck Berry un gran éxito. No tenía miedo de mezclar el blues con el país, creando una nueva música estadounidense.

Poemas en sus canciones ocuparon un lugar especial. No es de extrañar que se llamara "el poeta del rock and roll". Cantó sobre las vidas de personas cuyos jóvenes llegaron en los años 50. Líneas simples revelan cosas cotidianas, emociones y experiencias de adolescentes. De acuerdo con John Lennon, antes de Chuck, todos cantaron sobre nada que él trajera tonos sociales a la música. La canción de cada artista es una historia separada, tomada de la vida o inventada sobre la marcha. Este Chuck recordado por todos.

Jazzman Charlie Christian y el bluesman T-Bone Walker influyeron en el trabajo del músico de rock. Fueron sus grabaciones las que escuchó y reprodujo cuando estaba aprendiendo a tocar la guitarra. Al convertirse en adulto, Chuck cantó las canciones de Muddy Waters y "King" Cole de Nat en los clubes de St. Louis.

Es difícil encontrar palabras para describir el significado de Chuck Berry para el mundo de la música. Pero John Lennon tuvo éxito en esto, quien notó que el nombre de Chuck Berry era el segundo nombre para el rock and roll. Y eso lo dice todo.